第二屆師大人文電影節觀影記: 非普通教慾 Caine

結束漫長期中考的感恩節夜晚，我終於在第二屆師大人文電影節 開幕第四天，首次觀賞了電影。就如同去年以《藍色是最溫暖的顏色》開始人文電影節饗宴，今年同樣是以限制級的電影作為旅程的起點。

《非普通教慾》是希臘導演Yorgos Lanthimos於2009年執導的電影，講述一個擔心兩位女兒與兒子遭受外界「汙染」的父親，連同他太太將他小孩軟禁在山莊，並透過各種教育，營造出與普遍認知的事實截然不同的世界觀，最後大女兒透過以啞鈴敲打自己的犬齒，並躲進轎車內，以符合父親「犬齒掉了才可離家；離家必須用乘車」的荒謬規範的方式，離開那美麗的山間別墅。

這部電影除了可以從家庭教育的角度來檢視外，同時也讓人想到Micheal Foucault所提出之現代治理技術下的「全景敞視」主義。山莊上一切都被父母所控管，父母不僅限制孩子的人身自由，他們的生活規範、日常起居，乃至於種種思想，以及最基礎的知識，皆控制在父親與母親手裡，而孩子們的所作所為，無時無刻皆在監視的危險之中。而山莊中的人們都沒有名字，簡直如監獄裡的受刑人。

 Foucault在論述中說過凡有控制必有反抗，而電影裡的大女兒攻擊哥哥、與作為哥哥性慾發洩對象之保全串通等逾矩行為，或出於好奇與懷疑偷入父母房間，最後以慘烈的方式離開軟禁地的結局，正式對於父母之治理的反抗。這個結局看似荒謬，但這跟現實社會中，抵抗威權人們的下場，是不使有幾分相似呢?

另外，女性做為父權所宰制的對象，顯然也是導演Lanthimos欲批判的對象。觀眾可以發現，在山莊中父親才是掌握權力的人，而女性的地位一個比一個不如。就連被「統治」的三位孩子中，哥哥也比兩位姊妹來得有主體性。哥哥的性慾有處發洩，就連那克莉絲汀娜被發現「荼毒」了孩子後，父親還找大姊來服務哥哥的需求。至於母親的腳色很耐人尋味，她一方面作為家長管制了三位孩子，另一方面卻又必須服從於父親的權威，甚至也和孩子一樣被軟禁在家。某種程度上，也許合中國傳統的婦德，或者回教國家的婦女處境有點類似吧。

整體來說，這部電影的敘事結構十分緊湊與嚴謹，導演所安排的各個橋段，如帶著一絲情感的音樂歌聲、反抗訓練的狗、與女性生殖器雙關的貓、也許象徵著自由的飛機.....等，似乎背後皆蘊含著所指。這些作為敘事之必要的符號，在各個情節的編排下，讓導演道盡了想說的話，並留下不少初次看完難以了解的迷。

最後，我覺得這部有反烏托邦情懷的電影，可以和雖然也有類似營造烏托邦敘事，卻反而是帶有鄉愁的電影《再見列寧》對造著看，相信如次能對所謂烏托邦與反烏托邦，有更深刻的見解(或迷茫)。

我先打到這兒。

萊比錫布商大廈布魯克納第七

三個月前，猶豫好一陣子之後，手頭吃緊的我仍買下了這張票，畢竟是275年的樂團、90歲的指揮，加上我最景仰的布魯克納。今晚證明這錢花得值得。

上半場由Kavakos擔任獨奏，演出孟德爾頌的小提琴協奏曲。老實說自己對孟德爾頌的興趣並不大，雖然在古典音樂史上有所突破，但家境富裕、一路順遂的他，曲子顯得過於美妙浪漫而似乎少了點起伏。

但今天Kavakos晶瑩無暇的琴聲，在層次分明的樂團互相配合之下，確實將曲子的浪漫與明朗展現淋漓盡致，個人認為接近完美。另外值得一提的是，首席拉得十分賣力，使出渾身解數，恐怕比獨奏家更搶鏡。

至於下班場的布魯克納七號，是今年第二次欣賞（上次是呂紹嘉指揮NSO)，這首某種程度上，讓我真正的進入古典音樂的世界，對我意義非凡。

今晚Blomstedt 的指揮似乎偏慢，四個樂章的時間都比絕大部分的錄音還長，恐怕只有Celibidache的版本可以比擬。布魯克納七號是首關於祈禱、哀悼、淨贖與昇華的音樂，在大師的指揮下，樂團的各個聲部發揮得不錯，互相配合、交融，在優美的旋律中，層層升高，似乎見到了上帝。

然而，這次的演出，仍有些聽不慣之處。大師使用的版本，在慢板樂章的最高潮移除掉鑼與三角鐵，這降低了與之後哀悼華格納之死部分的對比。此外，弦樂在今晚的聲音似乎較小，在重要時刻的旋律不夠明顯，但這有可能是我座位（二樓中後方左側）有所關係。最後，管樂的表現和國內樂團的差別十分明顯，但在過程中仍有一兩處失誤，有點可惜。

總之今晚是個美好的樂團，聽曲之時有沈思、有感動，結束之後似乎獲得了救贖，但又似乎還在徬徨的路上。